摘要：马丁·海德格尔是德国的“诗人哲学家”,作品和哲学思想博大精深，震撼着整个哲学界，至今还对现代社会的社会科学领域产生深远影响。其中，海德格尔的文艺美学思想是在其哲学观上建立起来的，在批判传统美学思想的同时，海德格尔提出文艺作品中主客体相统一的观点，充满着深厚的人文精神。
关键词：海德格尔；哲学观；文艺美学思想；人文精神。
海德格尔作为西方着名哲学家，是存在主义（existentialism）的创始人，其在美学思想上的研究是其哲学理论的延伸，无论在内涵上还是论证上，都极具鲜明特色。海德格尔的存在主义哲学观是对传统文艺美学的批判，虽然对于“存在”（DasSein）的问题，哲学家们已争论了一个世纪之久，但无论是黑格尔的“绝对精神”、康德的“自在之物”,还是马克思的“物质”,都没有真正地解释清什么是“存在”.海德格尔认为，要区分“存在”与“存在者”之间的关系，将存在作为一切存在者的本源，文学艺术自然也不能例外。虽然文艺美学形式多样，有乱花渐欲迷人眼之势，但若脱离了存在的本源，就是温室里的花朵，无法迸发生机与活力。事实上，海德格尔的文艺美学思想与中国的传统文艺美学的基本精神“人文关怀”是不谋而合的，其核心问题都是人的存在与“文”的形态关系[1].甚至，海德格尔还在其着作中用“道”一词代替了“存在”,认为，“大道”（Ereignis）就是存在的转化，从某种意义上说二者是相通的。不难发现，海德格尔的文艺美学对现代美学的发展和中国传统美学发展都发挥着不可替代的作用，海德格尔不仅是现代文艺美学的奠基人，也开辟了未来美学发展的趋势，其文艺美学思想值得我们深究。
一、海德格尔文艺美学思想的形成背景
海德格尔文艺美学思想的形成得益于自身思想境界的提高以及现实社会的启发。当海德格尔个人哲学发展到瓶颈期时，将目光转向了文艺美学，因此，文艺美学是对海德格尔哲学观的延伸。其文艺美学思想的形成与当时的社会背景有着千丝万缕的联系。19世纪80年代至20世纪末的一个世纪以来，人类社会经历了风风雨雨，呈现一片动乱的景象，两次世界大战，金融危机，冷战，两种社会制度的对立，都发生在这一阶段，同时，科学技术和物质生产的飞速发展也集中在这一时代，动荡的社会局势使人们倍感迷茫，不仅对自身的价值观产生变化，甚至何去何从也变得虚无缥缈。海德格尔发现，人们的思想正面临着无家可归的深渊。为了实现其哲学抱负，海德格尔接受了纳粹党任命的弗莱堡大学校长一职，但理想和现实的距离给了其一个响亮的耳光，使其越发觉得精神思想才是命运的最终归宿，也开始倾向于从日常工作退回到诗歌的力量中去。受中国传统着作《道德经》的影响，海德格尔从中深受启发，甚至可以说其文艺美学理念的形成是萌芽于道家思想的。到20世纪中叶，海德格尔的文艺美学思想走向成熟，开始了对“天、地、神、人”四重整体世界的思考。先是对传统美学进行了无情的批判，揭露了艺术的无根状态，认为传统美学与现实和真理之间有一道不可逾越的鸿沟。即便如此，其文艺美学也带有一定的神学色彩，这与天主教的家庭背景也是密不可分的。综上所述，便是海德格尔文艺美学思想的根源[2].
二、海德格尔文艺美学思想的内涵及特点
下面，对海德格尔文艺美学思想的内涵及特点进行详细阐述。
1.海德格尔文艺美学思想的内涵
虽然20世纪初，海德格尔便把其重心转移到文艺美学上，但其思想与存在主义是分不开的。与其他的美学思想相比，其探讨的基本问题是人的存在与“文”的关系问题。要想知道海德格尔文艺美学的基本内涵，就要先知道到底什么是“文”,人的存在与“文”的关系如何。
首先，“文”有广义和狭义之分。广义上的“文”指的是天文、地文和人文，即“道之文”.而狭义的“文”指的是文字、文学和文艺。海德格尔的文艺美学是广义的“文”,它与“存在”有着千丝万缕的联系。海德格尔认为，只有艺术是真实存在的，才有谈论的价值。在《艺术作品的本源》中认为，艺术家便是作品的本源，作品也是艺术家的本源，二者互相依赖，但谁也不能完全包括谁[3].同时，还主张让文艺作品自己说话，因为作品是“聚集”的存在，海德格尔在对梵高油画的评价中详细阐述了其观点。
在鞋具磨损的内部那黑洞洞的敞口中，聚集着劳动步履的艰辛。这硬邦邦的破旧农鞋里，聚集着那寒风陡峭中在一望无际田垄上的步履的坚韧和迟缓。鞋皮上粘着肥沃的泥土。每当暮色降临，这双鞋便屡屡而行。这鞋具里，回响着大地无声的呼唤，显示着对成熟谷物的馈赠，预示着冬闲时节的冬冥。这器具浸透着对面包的渴望，以及战胜贫困的无言喜悦。
对于海德格尔而言，任何文艺作品事实上都是语言作品，作为“破旧农鞋”和“泥土”,无一不阐述着“存在”的价值，因此，在海德格尔的美学观里，艺术作品是以存在为基础而获得独立性的。
其次，要想探究人的存在与“文”的关系，就必须从大道的天、地、神、人四重整体世界说起，海德格尔的天、地、神、人与中国文艺美学的天文、地文和人文是一一对应的。对于“天”,海德格尔认为是昼之光明，夜之暗沉，也是季节的周而复始，老子对“天”也有相似的诠释“夫玄黄色杂，日月叠璧，以垂丽天之象”.对于“地”,海德格尔认为是承受铸造之物，这与我国古典着作《文心雕龙》中的描述有异曲同工之处：“山川幻绮，以铺地理之行。”对于“人”,海德格尔认为：“终有一死，但要随时具备承担死亡的准备”,这与我国道家的“向死而生”也是相通的。在这里，“文”必须通过“人”才能存在，因为前者是道的化身，而道的显现需要以有说话能力的“人”作为媒介。对于人而言，它与“文”是一种互相保护的关系。进入“文”世界的人以一种诗意的状态自居，并能保护四重整体世界，人在筑造中帮护着天、地、神的纯一性，虽然人并没有学会诗意的自居，但充满了无限的潜质[4].同时，海德格尔指出，并不是所有的人都能进入“文”的世界来召唤芸芸众生，只有诗人才能获悉“神”的暗示，因此，他在哲学生涯的后期又致力于诗性之思。
2.海德格尔文艺美学思想的特点
首先，海德格尔文艺美学思想的基本精神是人文关怀，要关注人类，也要面对人与自然和谐相处的境界问题。人文关怀关注的是整个世界的人类，人是群体的分子，不分种族、不分宗教和信仰，将仁爱、和睦、奉献、宽容等包含进人的认识中，人与人的命运在群体中是息息相关，不可分割的。海德格尔在其着作《从本体论谈文艺美学》指出，局部的创新事实上仍然避免不了整体的陈旧，人文关怀不能局限在传统的框架上，要彻底追问艺术与人生命的意义，彻底讨论人的存在问题，这样才能在人文关怀中发现新的维度[5].其次，海德格尔的文艺美学强调人与自然的和谐统一。这与老子的“道”是相辅相成的，所谓“天人合一”就是对海德格尔文艺美学的完美诠释。海德格尔认为，人并不能在自然界中独立生存，人同样无法对自然进行无限的统治，人与自然应该是一种平等的互相运作模式。
三、海德格尔文艺美学思想的意义
首先，海德格尔的文艺美学对西方现代美学的贡献在于形而上学方面，不仅树立了本体论的观点，使文艺美学发展成一门独立的学科和领域，也开启了人文关怀的美学方向；其次，海德格尔的美学思想也对中国当代艺术具有深远影响，它打破了中国传统美学的固有思维和模式，引入二元对立认识论的思维范式，消除了主客体之间不可逾越的鸿沟。同时，其文艺美学思想对后人如何对待本土文化提供了参考价值，其本土美学思想是对尼采和伽达默尔哲学观的颠覆，强调要不断地创造本土特色美学，这种回归不能是倒推式，而应是超越式的回归，不断开辟文艺美学的新境界[6].
四、总结
综上所述，海德格尔的哲学观和文艺美学思想对于现代美学发展仍然具有深远意义，艺术的本质是对存在者真理的揭示，其文艺美学思想也是建立在唯心主义的存在和真理观上的。海德格尔强调诗意的生活，用艺术来拯救地球，而不是对人类生存的空间肆意破坏和掠夺。海德格尔相信，哲学和诗能够净化人的灵魂，人能突破物质的局限，获得自由的本质。这对于现代社会科学领域来说具有积极的哲学意义。
参考文献：
[1]钟华。论海德格尔关于文艺的源初道德维度之思[J].社会科学研究，2011（3）：164-170.
[2]惠帅。海德格尔间隙处的美学思想[J].齐鲁艺苑，2014（5）：107-109.
[3]宋健。海德格尔美学思想哲学源流浅析--胡塞尔现象学继承方面[J].文艺生活·文海艺苑，2013（8）：69.
[4]童庆炳。文艺美学--新时期创立的关怀人的心灵的学科[J].深圳大学学报：人文社会科学版，2004（1）。
[5]钟华。《艺术作品的本源》解读--海德格尔艺术本质观初探[J].四川师范大学学报：社会科学版，2003（4）。
[6]张贤根。海德格尔美学思想论纲[J].武汉大学学报：人文科学版，2001（4）。